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sábado, 31 de agosto de 2019

Richard Basehart (Zanesville, Ohio, US, 31-8-1914 / Los Angeles, California, US, 17-9-1984)

VERSATILIDAD Y VALÍA PROFESIONAL

Hoy es aniversario natal del actor estadounidense Richard Basehart. Con amplia experiencia teatral llegó a Hollywood, donde, acaso por su aspecto ceñudo, lo encasillaron en roles de villano. Más adelante tuvo ocasión de demostrar su versatilidad y valía profesional como intérprete de carácter a lo largo de una carrera internacional en la que fraguó una muy digna filmografía que incluye varios títulos clásicos. Empero, la popularidad le llegó algo tardía con la serie televisiva "Viaje al fondo del mar".
John Richard Basehart fue uno de los cuatro hijos del editor de un periódico local que pronto se quedó viudo. En un principio trató de seguir los pasos de su padre, trabajando en la radio y como reportero, pero surgieron problemas y lo dejó para convertirse en actor. A tal fin se integró en una compañía de teatro de repertorio en su pueblo natal y depués pasó cinco años en Philadelphia actuando allí, hasta que en 1938 se trasladó a Nueva York. Participó en obras en Broadway y off-Broadway, abriéndose camino hasta que años después le llegaron la primeras ofertas cinematográficas. En 1940 se casó con Stephanie Klein.
Su primera película fue El destino se repite (1947) de Alfred L. Werker, noir de modesta producción con Louis Hayward y Joan Leslie, al que siguieron El aullido del lobo (1947) de Peter Godfrey, thriller protagonizado por Errol Flynn y Barbara Stanwyck, Orden: caza sin cuartel (1948) de Alfred L. Werker, thriller de serie B con Scott Brady donde interpretó a un psicópata asesino, Roseanna McCoy (1948) de Irving Reis, drama con Farley Granger, Joan Evans, Charles Bickford y Raymond Massey en el que también hacía de villano, El reinado del terror (1949) de Anthony Mann, drama histórico ambientado en los años posteriores a la Revolución Francesa donde encarnó a un diabólico Robespierre, con Robert Cummings y Arlene Dahl, Tensión (1949) de John Berry, noir con Audrey Totter, Cyd Charisse y Barry Sullivan, y Catorce horas (1951) de Henry Hathaway, thriller con Paul Douglas, Barbara Bel Geddes y Debra Paget que le proporcionó cierto prestigio. Durante el rodaje de esta última en 1950, a su esposa Stephanie le diagnosticaron un tumor cerebral que rapidamente acabó con su vida. Devastado, se incorporó al rodaje de La casa de la colina (1951) de Robert Wise, drama criminal con Valentina Cortese, actriz italiana que ese mismo año se convirtió en su segunda esposa y madre de su hijo Jackie (un matrimonio que finalizaría en divorcio en 1960). Sus siguientes películas fueron A bayoneta calada (1951) de Samuel Fuller, film ambientado en la Guerra de Corea, con Gene Evans y Michael O'Shea, Decisión al amanecer (1951) de Anatole Litvak, drama bélico basado en hechos reales, con Gary Merrill, Oskar Werner y Hildegard Knef, y El hundimiento del Titanic (1953) de Jean Negulesco, drama marítimo con Clifton Webb, Barbara Stanwyck, Robert Wagner, Audrey Dalton, Thelma Ritter y Brian Aherne.
En los años siguientes rodó la mayoría de sus películas en Europa, ya en Gran Bretaña o en Italia, entre ellas La mano del extranjero (1954) de Mario Soldati, thriller con Trevor Howard, Alida Valli y Eduardo Ciannelli, Los buenos mueren jóvenes (1954) de Lewis Gilbert, thriller con Laurence Harvey, Gloria Grahame y Joan Collins, La strada (1954) de Federico Fellini, drama con Anthony Quinn y Giulietta Masina donde interpretó a un loco, un film ganador del Oscar a la mejor película en lengua no inglesa, Escoria de presidio (1954) de Vittorio Cottafavi, drama con Walter Chari, Eddie Constantine, Valentina Cortese y Antonella Lualdi, También yo te quiero (1955) de Mauro Bolognini, drama con Märta Torén y Titina De Filippo, Almas sin conciencia (1955) de Federico Fellini, drama con Broderick Crawford, Giulietta Masina y Franco Fabrizi donde era un estafador inexperto, Intimidad con un extraño (1956) de Joseph Losey, drama con Roger Livesey y Mary Murphy, El día extra (1956) de William Fairchild, comedia dramática con Simone Simon y George Baker, Moby Dick (1956) de John Huston, adaptación de la novela de Herman Melville, con Gregory Peck, Leo Genn y Orson Welles, y Los jueves, milagro (1957) de Luis García Berlanga, comedia satírica española con José Isbert, Paolo Stoppa y Guadalupe Muñoz Sampedro,.
Después continuó su carrera alternativamente en América y Europa con títulos como Labios sellados (1957) de Karl Malden, drama judicial con Richard Widmark, Los hermanos Karamazov (1958) de Richard Brooks, adaptación de la novela de Dostoyevski, con Yul Brynner, Maria Schell y Claire Bloom, Amor y celos (1958) de Angelo Dorigo, comedia con Marcello Mastroianni, Valentina Cortese y Maurizio Arena, La mujer sin nombre (1959) de Victor Vicas, drama de producción alemana con Giulietta Masina, Cinco mujeres marcadas (1960) de Martin Ritt, drama bélico con Silvana Mangano, Vera Miles, Barbara Bel Geddes, Jeanne Moreau y Carla Gravina, Retrato en negro (1960) de Michael Gordon, drama con Lana Turner, Anthony Quinn, Sandra Dee y John Saxon, o Pasaporte a China (1960) de Michael Carreras, film de espionaje con Athene Seyler y Lisa Gastoni, Hitler (1962) de Stuart Heisler, drama biográfico donde interpretó al Fuhrer alemán, Tierra brutal (1962) de Michael Carreras, considerado el primer spaghetti western de la historia y asímismo el primero rodado en Almería (España), con Don Taylor, Alex Nicol y Paquita Rico, o Los reyes del sol (1963) de J. Lee Thompson, film de aventuras en la América precolombina, con Yul Brynner, George Chakiris y Shirley Anne Field.
Tras tantos años de trabajos meritorios pero no lo bastante reconocidos, un Basehart ya cincuentón logró popularidad masiva protagonizando en televisión la serie de ciencia-ficción "Viaje al fondo del mar", de la que se rodaron 110 episodios y que se mantuvo en antena entre 1964 y 1968. A partir de entonces la pequeña pantalla le mantuvo más ocupado que la grande. El resto de su filmografía la desarrolló practicamente en su totalidad en su país natal, así Estación 3 ultrasecreto (1965) de John Sturges, thriller de ciencia-ficción con George Maharis, Anne Francis y Dana Andrews, Chato, el apache (1972) de Michael Winner, western con Charles Bronson y Jack Palance, Furia (1972), thriller dirigido y protagonizado por George C. Scott, La mansión de los condenados (1976) de Michael Pataki, film de terror con Gloria Grahame, 21 horas en Munich (1976) de William A. Graham, drama rodado para televisión pero también exhibido en salas de cine, con William Holden, Shirley Knight, Franco Nero, y Anthony Quayle, La isla del Doctor Moreau (1977) de Don Taylor, mediocre adaptación de la novela de H.G. Wells, con Burt Lancaster y Michael York, Quien roba a un ladrón (1978) de Joseph Jacoby, comedia con Ned Beatty, Charlene Dallas, Burgess Meredith y Michael Murphy, o Bienvenido, Mr. Chance (1979) de Hal Ashby, comedia dramática con Peter Sellers, Shirley MacLaine, Jack Warden y Melvyn Douglas. 
Desde 1962 hasta su muerte en 1984, Basehart estuvo casado con Diana Lotery (su tercera esposa), con la que tuvo dos descendientes. El actor falleció a los 70 años tras una serie de accidentes cerebro-vasculares. 


viernes, 30 de agosto de 2019

Movie Legends - Jean Seberg (II)

RECUERDO A JEAN SEBERG

A modo de recordatorio del cuarenta aniversario de la muerte a los 40 años de la infortunada Jean Seberg, actriz icónica de la década de los 60, he aquí esta sucesión de imágenes de sus películas.



jueves, 29 de agosto de 2019

Alaska y Dinarama - La mosca muerta

SPANISH BIZARRE (X)

"Fan fatal" (1989), el último álbum de Alaska y Dinarama (y para muchos, el mejor) contenía esta rara y jocosa perla, La mosca muerta (I. Canut / J. C. Aured / Bazoka Nut), nombre de un nuevo baile bonito y fácil de ritmo ramoniano que luego se editó como tercer single. Así es como se hace.



Fama - Aunque esté más oscuro

SPANISH BIZARRE (IX)

El vasco Fernando Telletxea (Rentería, 1948) es un artista polifacético, cantante, actor y escritor. En los años 80, con el nombre artístico de Fama, conoció momentos de esplendor como transformista mientras exhibía una voz muy educadamente femenina. La canción Aunque esté más oscuro, con letra de Fernando Luna y música de José Manuel Yanes, pertenece a su primer album, titulado "El otro espejo" (1984).



Raphael - Quiero un amante

SPANISH BIZARRE (VIII)

En 1977, el inefable Raphael, jugando con su calculadamente provocativa imagen ambigua, grabó Quiero un amante, versión -con letra en español de Luis García Escolar- de la canción "Voglio un amante" del cantautor italiano Luciano Rossi, publicada el año anterior. Muchos consideramos esta canción la apoteosis kitsch de la carrera del 'Niño de Linares'.


Lola Flores - La bomba gitana

SPANISH BIZARRE (VII)

En 1974 la impagable Lola Flores grabó La bomba gitana, irresistible y simpática rumba de cuya letra fue coautora junto a Rafael de León y a la que puso música el maestro Juan Solano.



Los Cinco Musicales - Salta, salta, pequeña langosta

SPANISH BIZARRE (VI)

Los Cinco Musicales fue un grupo barcelonés de pop vocal surgido en 1967. Iniciaron su carrera musical con versiones modernizadas de temas clásicos y de hits contemporáneos españoles o foráneos. Con un concepto de música alegre y divertida, en los años 70 grabaron canciones infantiles. Lograron un reconocimiento algo tardío con su repetitiva versión en 1972 del tema argentino Salta, salta, pequeña langosta (Fernández Melo / Master).



miércoles, 28 de agosto de 2019

Dolores Vargas "La Terremoto" - Apolo pisó la Luna

SPANISH BIZARRE (V)

El famoso "A-chi-li-pú" fue el mayor hit en toda la carrera musical de Dolores Vargas "La Terremoto" y un hito básico del llamado flamenco pop. Pero su lanzamiento en single fue posterior a un e.p. de 1969 que se editó encabezado por Apolo pisó la Luna, jocosa rumba compuesta por José Castellón y Felipe Campuzano aprovechando la enorme repercusión mediatica de la misión espacial estadounidense de la nave Apolo 11 culminada el 20 de julio de 1969.


Lita Torelló - Rubia, rubia

SPANISH BIZARRE (IV)

La rubia cantante italiana Maria Doris grabó la canción "Bionda bionda" (Limiti / Martini) en 1965. Al año siguiente, la morena barcelonesa Lita Torelló registró su versión en español como Rubia, rubia, acaso una irónica y divertida alusión a aquellas que evitaban los rayos solares para no adquirir un plebeyesco tono bronceado en la piel.



Carmen Sevilla - Flamenca ye-yé

SPANISH BIZARRE (III)

En 1965 hizo fortuna en España el término ye-yé, copiado del pop francés. Todo el mundo con espíritu juvenil entonces quería ser ye-yé, o sea, muy moderno. Hasta la inefable Carmen Sevilla, quien contratada por una marca de electrodomésticos, hizo publicidad de los mismos en la radio y la televisión con esta impagable grabación titulada Flamenca ye-yé, a la que puso letra Rafael de León y música Augusto Algueró, su entonces marido.



Gelu - Después de seis tequilas

SPANISH BIZARRE (II)

La granadina Gelu fue una de las primeras vocalistas modernas del pop español. Su debut discográfico se produjo en 1960 con sólo quince años en el sello La Voz de su Amo. Encabezando su primer e.p. figuraba la canción Después de seis tequilas, versión de un calypso-rock del grupo estadounidense The Champs, compuesto por Dave Burgess y al que un tal Pacho puso letra en español. Gelu dio en la diana del éxito desde éste su primer disco y hasta 1965 fue la principal cantante femenina moderna en la industria fonográfica española.



Luisa Linares y Los Galindos - A lo loco, a lo loco

SPANISH BIZARRE (I)

Iniciamos con ésta una serie de diez publicaciones conteniendo pretéritos cantables insólitos, divertidos o sorprendentes (la mayoría de ellos desconocidos u olvidados) a lo largo de unos treinta y cinco años de música popular española. Esta primera entrega recuerda A lo loco, a lo loco, composición de Gil Serrano con letra de Antonio Guijarro que triunfó allá por 1955 en las voces de la canaria Luisa Linares y el trío Los Galindos, quienes poco después tuvieron otros éxitos como "Me gusta mi novio" o "Hay quien dice de Jaén".


martes, 27 de agosto de 2019

Vintage delights (CXXV)


Edward G. Robinson ("Little Caesar", 1931)

Dick Powell & Ruby Keeler ("Footlight parade, 1933)"

Claudette Colbert ("Cleopatra", 1934)


Charles Boyer & Marlene Dietrich ("The garden of Allah", 1936)

 Joan Crawford, Melvyn Douglas, Margaret Sullavan, Robert Young & Fay Bainter ("The shining hour", 1938)

James Cagney & Gladys George ("The roaring twenties", 1939)

Henry Fonda & Barbara Stanwyck ("The Lady Eve", 1941)

Sam Levene, Humphrey Bogart, Alan Hale, & Raymond Massey ("Action in the North Atlantic", 1943)

Ann Savage & Tom Neal ("Detour", 1945)

Cecil Kellaway, John Garfield & Lana Turner ("The postman always rings twice", 1946)

 Edmund Gwenn, Natalie Wood & Maureen O'Hara ("Miracle on 34th Street", 1947)

 John Dall, Constance Collier, James Stewart & Joan Chandler ("Rope", 1948)

Ava Gardner & James Mason ("Pandora and the flying Dutchman", 1951)

Marilyn Monroe ("Gentlemen prefer blondes", 1953)

 John Forsythe & Shirley MacLaine ("The trouble with Harry", 1955)

Marie Windsor & Sterling Hayden ("The killing", 1956)

 Lauren Bacall & Gregory Peck ("Designing woman", 1957)

Cary Grant & Eva Marie Saint ("North by Northwest", 1959)

Shirley Anne Field & Albert Finney ("Saturday night and Sunday morning", 1960)

Audrey Hepburn ("Breakfast at Tiffany's", 1961)

 Dick Van Dyke & Julie Andrews ("Mary Poppins", 1964)

Carol Lynley & Noël Coward ("Bunny Lake is missing", 1965)

 Jack Lemmon & Walter Matthau ("The odd couple", 1968)

Bud Spencer &Terence Hill ("Lo chiamavano Trinità", 1970)


lunes, 26 de agosto de 2019

Christopher Isherwood quotes

RECORDANDO A CHRISTOPHER ISHERWOOD

Con ocasión del 115 aniversario natal de escritor angloamericano Christopher Isherwood recordamos estas frases suyas.