EVOCACIÓN DE GIOACHINO ROSSINI
En el aniversario natal del compositor operístico italiano Gioachino Rossini recordamos la Obertura para su ópera cómica "La italiana en Argel", que con libreto de Angelo Anelli se estrenó con éxito en Venecia en 1813.
EVOCACIÓN DE GIOACHINO ROSSINI
En el aniversario natal del compositor operístico italiano Gioachino Rossini recordamos la Obertura para su ópera cómica "La italiana en Argel", que con libreto de Angelo Anelli se estrenó con éxito en Venecia en 1813.
EL CONFLICTO VASCO Y OTROS COMBATES
El director y productor cinematográfico español Imanol Uribe cumple hoy 74 años. Su preocupación por los problemas políticos y sociales relacionados con el País Vasco constituye una constante a lo largo de su trayectoria profesional, aunque también ha realizado films de otras temáticas. Sus películas más exitosas han sido El rey pasmado (1991) y Días contados (1994), siendo por ambas candidato al Goya al mejor director, premio que ganó por la segunda de ellas. También ha trabajado esporádicamente para la televisión.
Hijo de padres oriundos de Guernica, Vizcaya, que poseían una fábrica de calzado en El Salvador, Imanol Uribe Bilbao viajó a España para estudiar en los Jesuitas de Bilbao y de Tudela. Su afición al cine fue muy temprana y tuvo oposición familiar, por lo que realizó estudios de Medicina (que abandonó) y de Periodismo, carrera en la que se licenció en 1972. Después obtuvo el título de Director en la Escuela de Cinematografía de Madrid. Tras dirigir varios cortometrajes relacionados con la problemática vasca se hizo productor, actividad que en adelante también desempeñaría en diversos films propios y ajenos.
Debutó en la dirección de largometrajes con el documental El proceso de Burgos (1979), reconstrucción del proceso de guerra celebrado en 1970 contra varios activistas de la banda terrorista ETA condenados a muerte, producción premiada con la Perla del Cantábrico a la mejor película de habla hispana, en el Festival de San Sebastián. Sus siguientes films, ya de ficción, también incidieron en la problemática vasca: La fuga de Segovia (1981), drama carcelario basado en la fuga real de unos treinta presos de ETA político-militar que se produjo en 1976, con Xabier Elorriaga, Mario Pardo y Ovidi Montllor; La muerte de Mikel (1984), drama sobre un farmacéutico abertzale homosexual, con Imanol Arias, Montserrat Salvador, Fama, Amaia Lasa, Ramón Barea, Martín Adjemián, Juan Maria Segues, Xabier Elorriaga y Daniel Dicenta, film que cosechó un gran éxito de crítica y taquilla; y Adiós pequeña (1986), thriller con Ana Belén, Fabio Testi y Marcel Bozzufi.
Su filmografía continúa con La luna negra (1989), fantasía de terror con Lydia Bosch, Fernando Guillén, Emma Suárez, Jose Coronado, Yolanda Ríos y Patricia Figón; El rey pasmado (1991), sorprendente y lujosa adaptación de una novela histórica de Gonzalo Torrente Ballester sobre el rey Felipe IV, con María Barranco, Joaquim de Almeida, Laura del Sol, Gabino Diego, Juan Diego, Fernando Fernán Gómez, Alejandra Grepi, Javier Gurruchaga, Eusebio Poncela y Anne Roussel, film nominado a los Premios Goya en catorce categorías, entre ellas las de mejor película y director; Días contados (1994), drama donde vuelve a la problemática vasca, el terrorismo, las drogas y la prostitución, con Carmelo Gómez, Ruth Gabriel, Candela Peña, Karra Elejalde, Elvira Mínguez y Javier Bardem, producción que ganó la Concha de Oro a la mejor película en el Festival de San Sebastián y nominada a los Goya en dieciocho categorías y ganadora en ocho, entre ellas las de mejor película y director; Bwana (1996), comedia negra sobre inmigración y racismo que volvió a lograr la Concha de Oro a la mejor película en el Festival de San Sebastián, con Andrés Pajares, María Barranco y Emilio Buale; Extraños (1999), intriga criminal con Carmelo Gómez, María Casal e Ingrid Rubio; Plenilunio (2000), drama de intriga adaptador de una novela de Antonio Muñoz Molina, con Miguel Ángel Solá, Adriana Ozores, Juan Diego Botto, Fernando Fernán Gómez, Charo López, Chete Lera y María Galiana; El viaje de Carol (2002), drama ambientado en la Guerra Civil Española, con Clara Lago, Juan José Ballesta, Álvaro de Luna, María Barranco, Carmelo Gómez y Rosa María Sardà, La carta esférica (2007), adaptación de la novela de aventuras de Arturo Pérez-Reverte, con Carmelo Gómez y Aitana Sánchez-Gijón; Miel de naranjas (2012), drama ambientado en la posguerra española, con Iban Garate, Blanca Suárez y Karra Elejalde; Lejos del mar (2015), drama sobre secuelas del terrorismo etarra, con Elena Anaya y Eduard Fernández; y Llegaron de noche (2022), drama basado en los asesinatos de jesuitas españoles en 1989 por parte del ejército salvadoreño, con Juana Acosta, Juan Carlos Martínez, Karra Elejalde y Carmelo Gómez.
Imanol Uribe estuvo casado con Ana Gutiérrez, madre de su hija Ainhoa, y después con la actriz María Baranco entre 1982 y 2004, unión de la que en 1993 nació su hija Andrea.
TUTTA LA MIA VITA SEI TU
El cantante británico nacionalizado italiano Mal cumple hoy 80 años. En 1975 obtuvo uno de sus mayores éxitos en Italia con su versión en clave moderna del clásico Parlami d'amore Mariù (Ennio Neri / Cesare Andrea Bixio), estrenado por Vittorio De Sica en 1932.
AS THE DARKNESS CREEPS INTO THE SKY
La cantante inglesa Sandie Shaw, que hoy cumple 77 años, incluyó la canción Had a dream last night (Chris Andrews) en un e.p. suyo de 1967. Aquí la interpreta para la televisión alemana.
RECORDANDO A PACO DE LUCÍA
Hoy se cumplen diez años del fallecimiento por infarto cardiaco a los 66 del guitarrista de flamenco y compositor español Paco de Lucía, nombre artístico de Francisco Sánchez Gómez (Algeciras, España, 21-12-1947 / Playa del Carmen, México, 25-2-2014). Alcanzó fama internacional con la rumba Entre dos aguas (Paco de Lucía / José Torregrosa), contenida en su álbum Fuente y caudal (1973) y publicada en single en 1974. Aquí la interpreta en vivo con su grupo en 1976.
LOS TRENES DE LOS DESEOS VAN AL CONTRARIO DE LA REALIDAD
En el octogésimo octavo aniversario natal del cantante argentino Luis Aguilé recordamos esta actuación de 1968 en el programa 'Galas del sábado' de TVE interpretando Te quiero, versión adaptada al castellano por él mismo de "Azzurro" (Pallavicini / Conte), un gran éxito de Adriano Celentano.
EVOCACIÓN DE AUGUSTO ALGUERÓ
El desaparecido compositor español Augusto Algueró cumpliría hoy 90 años. Muchas de sus canciones trascendieron fronteras y fueron interpretadas por artistas de otras latitudes. Un buen ejemplo de lo dicho fueron Los 5 Latinos, grupo argentino que en este programa de la televisión portuguesa de 1961 interpretan cuatro canciones compuestas por él: Amor bajo cero (con letra de Santiago Guardia Moreu), Don Quijote (con letra de Alfredo García Segura), Todo es nuevo (con letra de Rafael de León) y Eres diferente (con letra de Antonio Guijarro).
UN ATTIMO D'AMOR AL GELO DEL MIO CUOR
En el aniversario del fallecimiento del cantante italiano Nunzio Gallo recordamos su grabación de Per una volta ancora, canción con letra de Umberto Bertini y música de Giovanni D'Anzi. Participante en el Festival de Sanremo 1957 en las voces de Carla Boni y Nunzio Gallo, se clasificó octava en la final.
SINCRONIZZI I MOVIMENTI
Tal día como hoy, el 21 de febrero de 1976, el cantante italiano Peppino Di Capri resultó ganador del Festival de Sanremo por segunda vez. Tras su primera victoria en Sanremo 1973 con "Un grande amore e niente più", en esta vigésimo sexta edición del certamen lo logró con Non lo faccio più (Depsa / Iodice / Berlincioni).
LO STRANO GIOCO DEL DESTINO
En el 87 cumpleaños del cantante y actor italiano Johnny Dorelli recordamos su versión de Love in Portofino (Chiosso / Buscaglione), publicada en 1959.
TOUT CE QUI FUT ET QUI N'EST PLUS
En el aniversario de su fallecimiento recordamos al inmenso cantautor y poeta francés Charles Trenet con su composición Coin de rue, precioso y nostágico vals que publicó en 1954.
Coin de rue (paroles)
MY BABY MOVES AT MIDNIGHT
El actor estadounidense John Travolta cumple hoy 70 años. Con tal motivo recordamos esta secuencia del film que lo convirtió en estrella y en el rey de las pistas de baile de medio mundo: "Fiebre del sábado noche" (1977) de John Badham. Aquí baila You should be dancing, canción con la que el grupo Bee Gees se introdujo en la música disco y que el año 1976 alcanzó el nº 1 en las listas de Estados Unidos y Canadá.
DIMMI ANCOR LE PAROLE PIÙ BELLE PER TUTTA LA VITA
En el segundo aniversario del fallecimiento del cantante italiano Fausto Cigliano recordamos su grabación de Sempre con te (Roberto Murolo), canción con la que, formando tándem con Nilla Pizzi, se clasificó en sexta posición en el Festival de Sanremo 1959.
Leslie Howard & Marion Davies ("Five and ten", 1931) |
Una O'Connor & Claude Rains ("The invisible man", 1933) |
Ricardo Cortez & Dolores del Rio ("Wonder Bar", 1934) |
Janet Gaynor & Robert Taylor ("Small town girl", 1936) |
Randolph Scott & Irene Dunne ("High, wide and handsome", 1937) |
Vivien Leigh & Clark Gable ("Gone with the wind", 1939) |
Charles Boyer, Richard Nichols, Bette Davis, Ann E. Todd, Virginia Weilder & June Lockhart ("All this and heaven too", 1940) |
Gary Cooper, Barbara Stanwyck, Richard Haydn & S. Z. Sakall ("Ball of fire", 1941) |
Orson Welles, Joan Fontaine & Eily Malyon ("Jane Eyre", 1943) |
Ingrid Bergman & Bing Crosby ("The bells of St. Mary's", 1945) |
Gene Tierney & Rex Harrison ("The ghost and Mrs. Muir", 1947) |
Walter Huston, Melvyn Douglas, Ava Gardner & Gregory Peck ("The great sinner", 1949) |
Peter Ustinov ("Quo vadis?", 1951) |
Jack Palance & Gloria Grahane ("Sudden fear", 1952) |
Gina Lollobrigida & Vittorio De Sica ("Pane, amore e fantasia", 1953) |
Richard Davalos, James Dean & Julie Harris ("East of eden", 1955) |
Marilyn Monroe ("The Prince and the showgirl", 1957) |
Janet Leigh & Kirk Douglas ("The vikings", 1958) |
Cary Grant & Jean Simmons ("The grass is greener", 1960) |
John Kitzmiller & Sean Connery ("Dr. No", 1962) |
Rod Steiger & Julie Christie ("Doctor Zhivago", 1965) |
Gene Kelly & Francoise Dorléac ("Les demoiselles de Rochefort", 1967) |
Katharine Hepburn ("The lion in winter", 1968) |
Ryan O'Neal & Ali MacGraw ("Love story", 1970) |
RECORDANDO A ETHEL MERMAN
En el aniversario de su fallecimiento recordamos a la cantante y actriz estadounidense Ethel Merman con esta actuación en el Show de Ed Sullivan en 1968 interpretando un medley de sus éxitos: "There's no business like show business - I've got the sun in the morning - I got lost in his arms - Anything you can do - They say it's wonderful - There's no business like show business (reprise)".
A los diecisiete su inquietud la llevó a Madrid, donde empezó su trayectoria como cantante en un grupo. Poco después se inscribió en unas clases de interpretación, aunque nunca había tenido un interés consciente en ser actriz. Conocer al director Daniel Calpalsoro fue decisivo en su trayectoria. Ambos debutaron en el cine con la película Salto al vacío (1995), drama con Roberto Chalu, Alfredo Villa y Ion Gabella, donde interpretó a una traficante ilegal de armas. Ese mismo año Najwa y Daniel se casaron. Sus siguientes films fueron Pasajes (1996) de Daniel Calpalsoro, drama producido por El Deseo, donde encarnó a una joven marginal, con Alfredo Villa, Ion Gabella y Charo López; A ciegas (1997) de Daniel Calpalsoro, drama donde era una terrorista arrepentida, con Alfredo Villa, Ramón Barea y Mariví Bilbao; Abre los ojos (1997) de Alejandro Amenábar, thriller psicológico con Eduardo Noriega, Penélope Cruz, Chete Lera y Fele Martínez, film que obtuvo un gran éxito comercial y diez nominaciones a los premios Goya; Los amantes del círculo polar (1998) de Julio Medem, drama romántico con Fele Martínez, Nancho Novo y Maru Valdivielso por el que Nimri fue candidata al Goya a la mejor actriz; El ciudadano (1999) de Jay Anania, drama indie de producción estadounidense, con Tom McCarthy, Andres Di Stefano Caroleen Feeney y Angel David; Asfalto (2000) de Daniel Calpalsoro, drama donde volvió a representar a una joven marginal, con Juan Diego Botto y Gustavo Salmerón; y Antes que anochezca (2000) de Julian Schnabel, drama biográfico sobre el escritor cubano Reinaldo Arenas, con Javier Bardem, Olivier Martínez, Andrea Di Stefano, Johnny Depp y Michael Wincott, donde desempeñó un rol secundario. En el año 2000 Nimri y Calpalsoro se separaron y ya no volverían a trabajar juntos.
Su filmografía prosigue con Lucía y el sexo (2001) de Julio Medem, drama erótico romántico con Paz Vega, Tristán Ulloa, Daniel Freire, Javier Cámara, Silvia Llanos y Elena Anaya, film nominado al Goya en once categorías, una de ellas para Najwa Nimri como mejor actriz de reparto; Fausto 5.0 (2001) de Isidro Ortiz y La Fura dels Baus, drama vanguardista apreciado por la crítica pero que fracasó en taquilla, con Miguel Angel Solá y Eduard Fernández; Piedras (2002) de Ramón Salazar, drama con Antonia San Juan, Vicky Peña, Mónica Cervera y Ángela Molina; Utopía (2003) de María Ripoll, thriller con Leonardo Sbaraglia y Tchéky Karyo; Agentes secretos (2004) de Frédéric Schoendoerffer, producción francesa de intriga y espionaje protagonizada por Vincent Cassel, Monica Bellucci, André Dussollier y Charles Berling donde desempeñó un pequeño papel; A+ (Amas) (2004) de Xavier Ribera Perpiñá, drama con Eloy Azorín, Carlos Fuentes, Elvira Herrería, Misia, Ricardo Moya, Fernando Ramallo, Eloi Yebra, Jose Coronado y Dani Macaco; 20 centímetros (2005) de Ramón Salazar, comedia dramática sobre transexualidad, con Mónica Cervera, Pablo Puyol, Miguel O'Dogherty, Concha Galán, Lola Dueñas, Pilar Bardem, Juan Sanz y Rossy de Palma; El método (2005) de Marcelo Piñeyro, drama crítico contra el ultracapitalismo, con Eduardo Noriega, Eduard Fernández, Pablo Echarri, Adriana Ozores, Ernesto Alterio, Carmelo Gómez y Natalia Verbeke; Las vidas de Celia (2006) de Antonio Chavarrías, drama donde compartió protagonismo con Luis Tosar; Trastorno (2006) de Fernando Cámara, thriller con Ingrid Rubio y Pep Munné; Mataharis (2007) de Icíar Bollaín, drama con Tristán Ulloa, María Vázquez, Diego Martín, Nuria González y Antonio de la Torre, film nominado al Goya en cinco categorías; Oviedo Express (2007) de Gonzalo Suárez, comedia dramática con Carmelo Gómez, Aitana Sánchez-Gijón, Maribel Verdú, Jorge Sanz, Bárbara Goenaga y Alberto Jiménez; Habitación en Roma (2010) de Julio Medem, drama erótico romántico con Elena Anaya, Natasha Yarovenko y Enrico Lo Verso; La verdad a cualquier precio (2010) de Ken Loach, drama británico sobre la guerra de Irak, con Mark Womack y Andrea Lowe; Todo lo que tú quieras (2010) de Achero Mañas, drama con Juan Diego Botto, José Luis Gómez, Ana Risueño, Pedro Alonso y Lucía Fernández; Verbo (2011) de Eduardo Chapero-Jackson, fábula distópica con Alba García, Miguel Ángel Silvestre, Verónica Echegui, Víctor Clavijo, Macarena Gómez, Adam Jezierski y Nasser Saleh; Tinto de verano (2013) de Maria Matteoli, drama de producción estadounidense, con Elsa Pataky, Ethan Peck, Sonia Braga y Marcia Gay Harden; 10.000 noches en ninguna parte (2013) de Ramón Salazar, drama de historias cruzadas con Andrés Gertrudix, Lola Dueñas, Susi Sánchez, Rut Santamaría, Manuel Castillo y Paula Medina; Quién te cantará (2018) de Carlos Vermut, drama con Eva Llorach, Carme Elías y Natalia de Molina donde interpretó a una cantante amnésica, papel por el que obtuvo su tercera nominación al Goya (la segunda como mejor actriz protagonista); y El árbol de la sangre (2018) de Julio Medem, drama con Úrsula Corberó y Álvaro Cervantes.
En la última etapa de su carrera se ha prodigado más en otros medios, así el teatro, representando "Antígona" de Jean Anouilh (2013) y el espectáculo musical "Drac Pack" (2015-2016), escrito por ella. También en la televisión, actuando en series o miniseries como "Vis a vis" (2015), que le dio amplia notoriedad popular, "La casa de papel" (2017), "Sagrada familia" (2022-2023) o "30 monedas" (2023). Asímismo ha ejercido como modelo publicitaria.
Entre 1998 y 2008 formó con Carlos Jean la agrupación musical electrónica Najwajean, que publicó cinco álbumes. Ya en solitario ha publicado otros ocho álbumes.
En 2004 tuvo a su hijo Teo, sin revelar el nombre del padre.
EL MAR SE AGITA
En el 70 cumpleaños de la actriz y entertainer española Bibiana Fernández recordamos su actuación en el programa 'Aplauso' de TVE interpretando Sálvame (Lang / Escolar / Touchton), canción-disco incluida en su álbum Bibi Andersen (1980).
PORQUE REIR ES VIVIR
Con ocasión del 79 cumpleaños de la cantante española Gelu recordamos su grabación del carnavalito Canta conmigo (Augusto Algueró / Rafael de León), que encabezó un e.p. de la artista granadina en 1962.
NO ME IMPORTA EN QUÉ FORMA NI DÓNDE NI CÓMO
Con ocasión del aniversario natal del cantante cubano-español Antonio Machín recordamos esta espléndida grabación suya de 1946 del famoso bolero Toda una vida (Osvaldo Farrés).
QUE EL ECO DE MIS PESARES FLORECE CON UN CANTAR
Con ocasión del 81 cumpleaños del cantante y actor español Joselito recordamos esta secuencia de su primera película, "El pequeño ruiseñor" (1957) de Antonio del Amo, en la que canta El pregón de las campanas (Murillo / Monreal / Naranjo) exhibiendo su portentosa voz.
I THOUGHT THE SUN ROSE IN YOUR EYES
La cantante de soul y pianista estadounidense Roberta Flack celebra hoy su 87 cumpleaños. En 1972 logró su primer nº 1 en las listas de Billboard Hot con The first time ever I saw your face (Ewan MacColl). La misma posición alcanzaría en Canadá y Australia.
AND NOBODY CARES FOR ME
En el aniversario de su fallecimiento recordamos a la mítica cantante y actriz estadounidense Sophie Tucker con esta grabación de 1927 de I ain't got nobody (Graham Williams), con Miff Mole's Molers y Ted Shapiro al piano.
RECORDANDO A TIP
Hoy se cumplen veinticinco años del fallecimiento del cómico español Luis Sánchez Polack (Valencia, 22-1-1926 / Madrid, 8-2-1999). Conocido como Tip, alcanzó gran popularidad formando parte de los dúos humorísticos Tip y Top (1948-1961) y Tip y Coll (1967-1993).
Habiendo debutado como actor teatral en 1944, pronto se dedicó al humor radiofónico y a partir de 1948 formó una divertida pareja con Joaquín Portillo. Ambos, haciéndose llamar Tip y Top, hicieron reir a toda España a través de las ondas con su peculiar, ingenioso y delirante humor dialogado.
En 1952 Polack se casó con Dolores de Prados, con la que tendría a su único hijo, que murió en 1961 a los siete años a causa de una apendicitis. Este hecho separaría al matrimonio y también al dúo Tip y Top. En los años siguientes Polack continuaría su carrera en solitario.
Entre 1967 y 1993 se hizo enormemente popular formando la pareja humorística Tip y Coll con Jose Luis Coll (Cuenca, 23-5-1931 / Madrid, 6-3-2007), quienes practicaron un humor verborreico, disparatado, surrealista o inmerso en el absurdo que obtuvo un gran respaldo del público. Contrastaban por la estatura alta de Tip y la baja de Coll y solían
vestir trajes de enterrador decimonónico con sus respectivas levitas y
la chistera de Tip frente al bombín de Coll. Actuaron a menudo en televisión, radio y salas de fiestas, protagonizaron una película ("La garbanza negra que en paz descanse", 1971), grabaron discos ("Obdulia", 1971, "Dame la manita Pepe Lui", 1974...) e incluso escribieron libros de humor juntos o por separado.
En 1983, una vez obtenida la nulidad de su primer matrimonio, Polack se casó civilmente con Amparo Torres. Puesto que se consideraba muy católico, en 1986 ambos se casaron por la iglesia.
Polack falleció a los 72 años después de varios meses convaleciente por un derrame cerebral. Aunque acabaron distanciados, el día que Tip murió, un periodista preguntó a Coll qué frase le dedicaría, a lo que éste respondió: «Luis, esta broma no te la perdono».
Aquí se puede presenciar una actuación de Tip y Coll en TVE, emitida el 20 de diciembre de 1969 en el programa 'Galas del sábado'.
MI HAN DETTO CHE TI PIACCIONO I TIPI COME ME
Recordamos el aniversario natal del desaparecido cantante sanmarinense Little Tony con esta secuencia de la película "Zum zum zum" (1968) de Bruno Corbucci en la que interpreta Il ragazzo col ciuffo (Giuseppe Cassia / Enrico Ciacci / Alberto Minardi), canción que en 1962 había publicado con éxito en single.
MA TANTO ANCOR
En el aniversario del fallecimiento del cantante italiano Claudio Villa recordamos su grabación de Vogliamoci tanto bene (Renato Rascel), publicada en un single en 1957.
En el aniversario natal del poeta y letrista de coplas sevillano Rafael de León traemos aquí este poema suyo.
Pena y alegría del amor
Mira cómo se me pone
la piel cuando te recuerdo.
Por la garganta me sube
un río de sangre fresco
de la herida que atraviesa
de parte a parte mi cuerpo.
Tengo clavos en las manos
y cuchillos en los dedos
y en mi sien una corona
hecha de alfileres negros.
Mira cómo se me pone
la piel ca vez que me acuerdo
que soy un hombre casao
y sin embargo, te quiero.
Entre tu casa y mi casa
hay un muro de silencio,
de ortigas y de chumberas,
de cal, de arena, de viento,
de madreselvas oscuras
y de vidrios en acecho.
Un muro para que nunca
lo pueda saltar el pueblo
que anda rondando la llave
que guarda nuestro secreto.
¡Y yo sé bien que me quieres!
¡Y tú sabes que te quiero!
Y lo sabemos los dos
y nadie puede saberlo.
¡Ay, pena, penita, pena
de nuestro amor en silencio!
¡Ay, qué alegría, alegría,
quererte como te quiero!
Cuando por la noche a solas
me quedo con tu recuerdo
derribaría la pared
que separa nuestro sueño,
rompería con mis manos
de tu cancela los hierros,
con tal de verme a tu vera,
tormento de mis tormentos,
y te estaría besando
hasta quitarte el aliento.
Y luego, qué se me daba
quedarme en tus brazos muerto.
¡Ay, qué alegría y qué pena
quererte como te quiero!
Nuestro amor es agonía,
luto, angustia, llanto, miedo,
muerte, pena, sangre, vida,
luna, rosa, sol y viento.
Es morirse a cada paso
y seguir viviendo luego
con una espada de punta
siempre pendiente del techo.
Salgo de mi casa al campo
sólo con tu pensamiento,
para acariciar a solas
la tela de aquel pañuelo
que se te cayó un domingo
cuando venías del pueblo
y que no te he dicho nunca,
mi vida, que yo lo tengo.
Y lo estrujo entre mis manos
lo mismo que un limón nuevo,
y miro tus iniciales
y las repito en silencio
para que ni el campo sepa
lo que yo te estoy queriendo.
Ayer, en la Plaza Nueva,
-vida, no vuelvas a hacerlo-
te vi besar a mi niño,
a mi niño el más pequeño,
y cómo lo besarías
-¡ay, Virgen de los Remedios!-
que fue la primera vez
que a mí me distes un beso.
Llegué corriendo a mi casa,
alcé mi niño del suelo
y sin que nadie me viera,
como un ladrón en acecho,
en su cara de amapola
mordió mi boca tu beso.
¡Ay, qué alegría y qué pena
quererte como te quiero!
Mira, pase lo que pase,
aunque se hunda el firmamento,
aunque tu nombre y el mío
lo pisoteen por el suelo,
y aunque la tierra se abra
y aun cuando lo sepa el pueblo
y ponga nuestra bandera
de amor a los cuatro vientos,
sígueme queriendo así,
tormento de mis tormentos.
¡Ay, qué alegría y qué pena
quererte como te quiero!
RECUERDO A ANTONIO EL BAILARÍN
En el vigésimo octavo aniversario del fallecimiento del bailaor español Antonio Ruiz Soler, conocido como Antonio el Bailarín, lo recordamos en esta secuencia del film "Duende y misterio del flamenco" (1952) de Edgar Neville, donde baila sin música un martinete, acompañado de la voz de El Pili.
CHIQUITINA FUISTE AYER
En el 76 cumpleaños de la ex cantante y actriz española Marisol recordamos esta secuencia de la película "Marisol rumbo a río" (1963) de Fernando Palacios, donde interpreta Muchachita (Antonio Guijarro / Augusto Algueró).
IN RIVA AL MARE FATTI TROVARE
En el aniversario de su fallecimiento recordamos al cantante italiano Fred Buscaglione con su grabación de Al chiar di luna porto fortuna (Alberto Testa / Carlo Alberto Rossi), publicada en 1958.
RECUERDO A SID VICIOUS
Tal día como hoy hace 45 años, el 2 de febrero de 1979, murió a los 21 de sobredosis de heroína Simon John Ritchie, conocido como Sid Vicious e icono del punk británico. Entre 1977 y 1978 fue bajista de los Sex Pistols. Con ellos grabó como cantante una versión de Something else (Eddie Cochran / Sharon Sheely / Bob Cochran), canción que el estadounidense Eddie Cochran había publicado en 1959. La misma se utilizaría en la película "The great rock 'n' roll swindle" (1980) de Julian Temple, estrenada después de la muerte de Vicious y a la que pertenece esta secuencia.
AND THEN I GO AND SPOIL IT ALL
Tal día como hoy, el 1 de febrero de 1967, Nancy Sinatra y su padre Frank Sinatra graban en el estudio United Western Recorders de Los Angeles la canción Somethin' stupid (Carson Parks). Publicada en single en marzo, el 15 de abril alcanzaría el nº 1 en las listas de Billboard Hot, puesto donde permanecería cuatro semanas. También sería nº 1 en el Reino Unido, Irlanda, Austria, Noruega, Canadá, Australia y Sudáfrica.